The Seagull – REVIEW – Sebuah cinta segita terbentang di sebuah tepi danau

Mengapa di bioskop, remake begitu sering dicerca, sedangkan di teater, setiap produksi baru dari drama klasik membawa gelombang baru antisipasi, karena kita bertanya-tanya bagaimana sutradara dan pemain mungkin memilih untuk menafsirkan karakter kali ini, dan menggetarkan gagasan menonton materi yang dihidupkan kembali? Pertanyaan itu semakin rumit dalam kasus The Seagull karya Anton Chekhov karena tidak ada adaptasi layar lebar definitif dari permainan tahun 1896. Sayangnya, itu tidak akan berubah dengan kedatangan upaya terbaru direktur Michael Mayer, meskipun prospek yang menggiurkan melihat aktris sebaik Saoirse Ronan, Elisabeth Moss, dan Annette Bening dalam tiga peran wanita terkemuka.

Apakah Anda tahu bermain dengan baik atau mengalaminya untuk pertama kalinya, Anda mungkin menemukan diri Anda bertanya, Apa yang diharapkan Mayer untuk dicapai? Terlepas dari hadiah kata-kata Chekhov (sebagaimana diadaptasi oleh Stephen Karam) dan pemeran yang patut dicatat (yang juga membanggakan aktor House of Cards Corey Stoll sebagai Tregorin yang terkenal), drama tersebut telah berubah menjadi kincir angin dari aktivitas yang sibuk dan kamera yang menukik. bergerak, dipotong dengan kasar dan penuh semangat untuk menunjukkan semacam urgensi yang sepenuhnya bertentangan dengan pengaturannya, yang tetap merupakan penghapusan Rusia abad ke-19 yang jauh-dari-Moskow.

Di sana, menggunakan perangkat yang lelah untuk memberi audiens rasa klimaks sebelum melompat kembali ke masa lalu (yang berarti berkedip pada pertemuan yang akan terganggu dengan kasar oleh ledakan senapan di akhir permainan, tanpa memperkenalkan senjata – pistol Chekhov – cukup awal), Mayer mengumpulkan sekelompok karakter yang membakar dengan cinta tak berbalas satu sama lain. Masha (Moss) mencintai Konstantin (Billy Howle), seorang dramawan muda yang sungguh-sungguh dengan standar yang sangat tinggi. Konstantin mencintai Nina (Ronan, yang menjadi bintang bersama Howle untuk mencapai tujuan yang lebih dalam di On Chesil Beach), seorang gadis lokal kaya dengan impian menjadi seorang aktris. Nina menyukai Tregorin (Stoll), roti panggang Moskow, yang keberhasilannya sebagai penulis semakin mengobarkan kecemburuan Konstantin. Dan Tregorin suka sekali perhatian, karena ia tampil lebih dari sekadar permen lengan untuk ibu Konstantin, Irina (Bening), seorang aktris tua dan diva yang sangat penting.

Menonton Bening melakukan apa yang Bening lakukan karena Irina boleh dibilang merupakan kesenangan terbesar yang ditawarkan The Seagull Nonton Movie Sub Indo, paling tidak dalam inkarnasi khusus ini, ketika ia merayap di sekitar pedesaan kaya saudaranya Sorin (pria tua itu dimainkan oleh Brian Dennehy). Irina bahkan memperlakukan saat-saat di luar panggung seolah-olah dia tampil untuk rumah yang penuh sesak – yang tentu saja, dia sampai batas tertentu, mengingat itu, apakah di atas panggung atau layar, karakternya adalah sok pintar bagi penonton dunia nyata seperti dia adalah untuk keuntungan keluarganya. Dia datang dalam jumlah besar, tetapi perannya ditulis sedemikian rupa sehingga Bening juga dapat mengungkapkan ketidakamanan karakter yang rapuh saat pertunjukan berlangsung.

Kontras bahwa dengan pengalaman yang terlalu percaya diri Nina – debutante muda percaya dia memiliki potensi untuk menjadi aktris yang hebat juga, meskipun kurangnya kemampuan yang sangat jelas – dan Anda memiliki landasan untuk ketegangan lintas generasi komunis, terutama ketika Tregorin berubah perhatiannya dari wanita yang kesia-siaan dia memberi makan (Irina) kepada orang yang naif yang bermain dengan rapi ke dalam dirinya sendiri. Dinamika ini semua lebih lezat karena memberikan Ronan (salah satu talenta paling mengesankan dari generasinya) kesempatan untuk berbagi ide tentang akting yang buruk dalam bagian teater konseptual Konstantin – permainan yang padat dan sengaja penting dalam-dalam-drama yang terlalu cepat disajikan untuk bekerja secara efektif di sini (dalam pementasan revolusioner Stanislavsky, para aktor terkenal duduk dengan punggung mereka ke penonton).

Romantis dan keluarga folderol samping, salah satu tema tulus Chekhov di The Seagull menyangkut keseriusan seni dan betapa mudahnya publik dapat tertipu untuk jatuh karena melodrama murahan, sebagai gantinya – subjek yang dimainkan oleh dramawan Rusia dalam semangat tertawa- keluar-komedi keras dengan menetapkan permainannya di tengah-tengah komunitas penulis dan aktor, didirikan dan bercita-cita (bagaimanapun juga, pertunjukan yang sangat lucu). Setiap sutradara yang pernah menangani The Seagull harus bergelut dengan masalah-masalah meta ini, dan meskipun humornya masih ada dalam ungkapan Mayer, itu sering hilang di tengah-tengah gangguan lainnya.

Mayer (yang membuat debut penyutradaraannya dengan sangat merasakan A Home at the End) memiliki banyak pengalaman panggung, tetapi tidak ada yang akan menuduhnya membuat adaptasi ini terasa terlalu kaku atau teatrikal. Jika ada, ia telah mengubah keuntungan yang ditawarkan film sebagai media – kemampuan untuk membingkai dan memfokuskan perhatian penonton, kesempatan untuk mengompres / memperluas / mengulang waktu, dan rasa realisme yang sulit dipahami Chekhov mengejar di panggung sepanjang karirnya – melawan lakon itu sendiri, meningkatkan kebenaran emosional dan tikungan dramatis yang benar-benar harus menjadi fokus, sampai pada titik di mana mereka yang tidak terbiasa dengan materi sumber mungkin bisa membaca dengan baik sebelum melihat adaptasi defisit-perhatian ini.

Merombak sejumlah adegan terkenal, Mayer dengan misterius menabrak salah satu baris paling terkenal dalam drama tersebut (ketika ditanya mengapa dia selalu memakai warna hitam, Masha menjawab, “Aku berduka cita atas hidupku”) dari adegan pembuka hingga yang tampaknya tempat acak di kemudian hari, mendorong Moss untuk lebih menenggelamkan kesedihannya dalam inomriasi pantomimed (yang menjadi lelucon berjalan). Di antara misteri-misteri lain dari adaptasi, mengadopsi gaya shooting genggam DP Matthew J. Lloyd yang agresif menimbulkan pertanyaan mengapa Mayer tidak memperbarui pengaturan ke lingkungan yang lebih modern – cara adaptasi terbaru Hollywood Seagull dan Days and Nights dengan Pantai Barat dan Timur Amerika. Dalam arti, setiap pandangan baru tentang Chekhov memberi wawasan tentang keabadian materi, namun, yang satu ini lebih untuk mengungkapkan peluang yang hilang bagi tim berikutnya untuk mengeksplorasi.

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *